蓝光电影/影碟 BD25 八部半/八又二分之一
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以下描述来源于各大网络，只作为影片内容介绍。并不作为影片配置参考（如：字幕，音轨，集数），以实物为准。
◎中 文 名:八部半◎英 文 名:Eight and a Half
◎IMDb: http://www.imdb.com/title/tt0056801/
◎发行日期: 1963-2-14
◎导 演：费德里科·费里尼 Federico Fellini
◎地 区:意大利
◎语 言:意大利语/英语
◎字 幕：英语
◎片 长 138min
剧情 电影导演古依多驾着车，爬行般的缓缓移动着，他注视着窗外，产生了幻觉：他的躯体化做一股蒸气逸出车外，在大地与天空之间翱翔……电灯陡地开亮，惊醒了古依多，原来是医生和护士来为他做检查。这是一个温泉疗养地，古依多在此进行电影剧本的构思。古依多来到火车站，一个装扮艳丽的性感女人朝他走来，她叫卡尔拉。
他们来到旅馆，一进房，古依多便急不可待地抱住了卡尔拉……古依多回到摄制组，一些女明星的代理人和一群记者围着他，使他不得安宁。入夜，魔术师莫里斯做“传心术”表演，选中了古依多，古依多被带回了童年在乡村别墅度过的时光……深夜，古依多回到旅馆，守门人告诉他，他的妻子打来了两次电话。古依多拨通罗马的电话，本想只做一个礼貌性的问候，不料妻子对他不太放心，他便顺水推舟邀露易莎到温泉来。当古依多疲乏地回到卧室，幻觉又出现了。那位在他灵感中出现过的美若天使的少女出现了，她说她叫克劳迪娅。周围静悄悄的，仍是一片虚幻气氛。克劳迪娅和古依多热烈地吻着。恰在这时电话铃响了，遐想被打断，是卡尔拉，她说她病了。古依多急忙赶去，见到卡尔拉半裸着身体躺在床上，他轻轻地抚摸她，深深地陶醉了……古依多随即想起一段少年时的往事。一次，有人提议去看一个叫莎拉吉娜的流****人，他们来到一个废弃的碉堡前，一个男孩放下钱，莎拉吉娜捡起钱数了数，然后背对着孩子们，像发情的动物那样撅起臀部，把裙子向上撩到腰间。孩子们正看得出神，突然教会学监来了，大家四处奔跑……
妻子露易莎来后，古依多邀请大家去参观摄影场搭制的火箭发射台，向人们介绍了他即将开拍的影片。几天后，影片却停止了拍摄，布景不得不拆除。古依多坐在返回的列车上，把目光停留在露易莎身上，露易莎也盯着他，他俩仿佛用目光互相盘查……古伊多的眼里出现了魔术师莫里斯，他的魔棍一挥，少年古依多领头，后面依次排成“轮舞”行列，那是古依多一生中接触过的所有女人：母亲、妻子、情妇、****舞女……还有父亲、监制人、主教、老年绅士、马戏班小乐队。他们汇集在一起，似乎奔向同一个目标……此时，车轮正发出响亮有力、不可阻挡的隆隆声。
来自豆瓣的评论
《8?》。
很少能见到思想片用喧闹衬托却不会影响思考的传达。
这是我对费里尼的看法起草雏形的电影。
这个雏形相当伟岸。这是我看过的最好的黑白电影，甚至要优于《第七封印》。
费里尼太擅长运用梦境和狂欢中的孤独。
不知拉康是否看过这个梦境追寻者的电影，是否会为他揭开自我的面纱。
一个不可知论者。一个虚无主义的拥趸。一个被个人化牵制的艺术领袖。一个意识流的电影诗人。
我热爱这样的大家：放弃情节论调，在思考的维度推进影像。
一部关乎虚无与真实，和真实象征的意义乃至自由的电影。
周遭的喧嚣。众人的乞求和逼迫。情妇和妻子的见面。没有剧本却建造起的舞台。甚至那个跳舞的工人。
这是现实，不是真实。这是被胡塞尔剥掉的那层表面。
Vito漠然以对，甚至玩弄让他沉默空虚的世界。
虚无的体悟，完全体现在Vito，这个灵感丧失的导演的身上。
他对一切的冷漠，他对自己眼前的空洞的探索，他对主教不断的询问和亲吻，都让人想到加缪笔下的莫尔索。
然而他不是莫尔索。因为费里尼不是加缪。
相较而言，费里尼更像一个****化的萨特。他的消极和对虚无的态度，远不如加缪那样的战士。
幸而思想家不因态度和意识形态而论。这并不妨碍费里尼在我心中的伟大，即便我更倾向加缪的观点。
Vito更像《恶心》中的罗根丁，一个在荒谬世界中寻求自由的孤独者。
他的生命中仅有的启示被他牢牢抓住，完成了对荒谬的自由化。
这必然也是费里尼的自由。我们从电影的梦境-真实-幻觉的转化中可以看到一个沉思者对自我的公共剖析。
是的，梦境。Vito的幼年。他的父母。他对于众多情妇的操控和****。他在桌子下面对着太阳穴开的一枪。
他的故事如何才能够在梦境以外开展。那是不可能的。因为他的梦境是唯一清楚真相，却欲言又止的结构。
费里尼用他的梦境一步步引导我们，和他自己，走向意义的中心。
正是一次由现实陪衬的，心理和梦境的历险，让一次沉思的路径如同地图一般被揭橥于上。
拉康的梦境解析比弗洛伊德残忍许多。费里尼或许正是如是解析Vito的梦境。我们从梦境再回归相对应的现实就可以发现，那是一个被架空的灵魂。
Vito自己也不清楚意义。自己的，和他人的。
这是一个创举。费里尼，拉康和萨特的混合体。
个人化的笔触。但绝不是德里达。费里尼没有给出任何更多立场的答案。
如此众多的角色，如此嘈杂的人群。费里尼关心的只有一个。Vito，或者说，他自己。
电影的客观价值在费里尼处完全被消解。却相当成功地将微观宏观化。
费里尼可以将他的模型——或者说他自己——贴在公布栏内，以惊醒昏睡的众人。
无法评价。个人化注定会忽略很多，但也同时放大了很多。至少，窥视到真理一斑，这就是窥视的价值。
手法上的运用同样相当精彩。
费里尼运用了众多歌舞剧和舞台感很强的情节，让空虚有更强烈的呐喊声。
梦境-现实的转换需要很多考量。但每一处意识的转换都相当自然纯熟，没有一丝失衡。
佳作中的佳作。虽然是黑白电影，仍然很推荐。只是，同样相当难找。
